Създателят на китара Рик Търнър, чието изобретение е проникнало в звука на Fleetwood Mac, умира на 78

  Рик Търнър Рик Търнър

В началото на 70-те години, когато Grateful Dead играеха шоута със своята известна система Wall of Sound PA, включително 450 високоговорителя, Рик Търнър отиде на разходка в Санта Барбара, Калифорния. Той и колегите от звукозаписния екип отиваха все по-далеч и по-далеч, докато не се озоваха на миля от сцената — и звукът остана перфектен. „Бяхме изчезнали по дяволите!“ Търнър каза в а 2007 NAMM устна история. „Хората и до ден днешен ще казват, че това е най-добрият звук на живо, който някога са чували.”

  Франсис Ла Майна

78-годишният Търнър, който почина в неделя в Пасадена, Калифорния, от усложнения от сърдечна недостатъчност и инсулт, беше новаторски миксер на концертни звуки и китарист, който създава инструменти за Dead, Led Zeppelin, The Who, Fleetwood Mac и много други. Китарата Model 1, за която той е създал Линдзи Бъкингам , наред с други инструменти, подканени Премиер китара да го наречем „бащата на бутиковата китарна сграда“.

„Рик беше не само новатор и изобретател, но имаше постоянно любопитство към всичко. Щеше да научи нещо и се чувстваше длъжен да го сподели с всички“, казва Джейсън Коустал , лютиер и собственик на Костал китари , който работи в тясно сътрудничество с Търнър. „Не мога да ви кажа колко пъти съм му звънял късно през нощта с въпрос, на който никой друг не би могъл да отговори, и той не само щеше да има отговор, но щеше да има три или четири потенциални решения.

Израснал в Ню Йорк, след това в Марбълхед, Масачузетс, вторият баща на Търнър е художник, художник и любител китарист, а майка му е поетеса. Те изсвириха 78 песни на Pete Seeger, Lead Belly и Burl Ives, а Търнър погълна музиката, както и инструментите в работилницата на баща си в мазето и околните лодки с „много дърва“. Той започна да разглобява банджота и да ги събира обратно, и „да работя с ръцете си и да правя неща“.

Той каза на NAMM: „Няма нищо ненормално в това, което правя. Ако се върнете чак до моето детство, работейки с дърво и правейки музика на китара, това вероятно е много неизбежно.”

  Линдзи Бъкингам Линдзи Бъкингам изпълнява на живо на сцената, свири на китара на Rick Turner Model I.

След като се записва за кратко в Бостънския университет в началото на 60-те, той вижда как Джоан Баез, преподобният Гари Дейвис и други се изявяват на местната сцена в кафенета, след което си сътрудничи и живее с бъдещи членове на Youngbloods. През 1964 г. приятел го кани на турне с фолк дует Ян и Силвия и той изкарва 5 на седмица, като всички разходи са платени; в крайна сметка той се присъединява към електрическа психеделична рок група, наречена Autosalvage, докато възстановява електрически китари.

Autosalvage подписа за кратко с RCA Records, преди да се разпадне, и Търнър се премести в друга посока, отваряйки бизнес за лютиери в окръг Марин, Калифорния, усилено „навивайки“ китарни пикапи като начин за намаляване на честотната характеристика и подобряване на звука. Чрез връзка той се сприятелява с Grateful Dead, работейки върху инкрустация за един от басите на Фил Леш. Той пътува с групата на няколко турнета, обновявайки звука на концерта, като постави системата за звук зад групата - този подход се превърна в Стената на звука.

„Наоколо имаше тази феноменална сума пари. Дори не знаех откъде идва“, каза той на NAMM. „Мъртвите много се забавляваха да харчат парите си за екипировка. Ние също се забавлявахме да харчим парите им за екипировка!“

Един от най-известните ранни инструменти на Търнър беше Alembic #1, бас, който той направи за Jack Casady на Jefferson Airplane, който стана основата на неговата пионерска компания Alembic и по-късно беше показан в Музея за модерно изкуство в Сан Франциско. През 1972 г. Търнър се премества във фабрика в Котати, Калифорния, и мълвата се разпространи до степен, че топ джаз и рок звезди поръчват най-съвременните инструменти на Търнър.

„Това беше много напрегнат период“, Търнър казах от 70-те години, когато Дейвид Кросби, Джон Пол Джоунс, Стенли Кларк и Джон Ентуистъл посещават фабриката му. „Ние конструктивно добавяхме към музиката. . . . Наистина беше много съвместно нещо, което правехме. Очевидно се опитвахме да направим тяхното изразяване на музика по-лесно и по-добре.” В края на 70-те той се свърза с Fleetwood Mac, работейки върху баси за John McVie и китари, включително емблематичния Model 1, за Бъкингам; той беше част от групата Слухове албум сесии.

В по-късната си кариера, след като работи като изпълнителен директор на Гибсън през 80-те, Търнър набляга на акустичните инструменти. Той свири на Martin D-28 и Кросби веднъж му каза: „Търнър, ако проектираш по-добър начин за усилване на акустична китара, а аз не го разбера първи, ще ти отрежа топките.“

Преди около 11 години, когато Костал трябваше да огъне „висок клас, много рядко парче дърво“ и да го оформи в китара, той беше нервен и се обади на Търнър за напътствие. Лютиерът предложи своя собствена техника за фурниране, включваща течност за пръскане, която стабилизира дървото от напукване при силна топлина. „С тази една препоръка той вероятно ми е спестил десетки хиляди долари напукано дърво, което би трябвало да сменя“, казва Костал. „Това беше нещо, което смятах за непреодолимо и отговорът му беше: „О, разбира се, имам отговор на това.“

Търнър е оцелял от децата си Итън, Шаста, Брет и Джунипър Търнър.

За Нас

Кино Новини, Телевизионни Предавания, Комикси, Аниме, Игри