Каталожна главоблъсканица: Етикетите търсят начини за пускане на пазара на по-стара музика, тъй като доминират стрийминг и горещи сингли

  Каталожна главоблъсканица: Етикети Оглеждане Начини за

Услугите за стрийминг не само съживиха музикалната индустрия – те също я прекроиха, променяйки фокуса на A&R и маркетинга и стимулирайки ръководителите да дават приоритет на хип-хопа пред рока и горещите сингли пред големите албуми. Повече от всякога големи лейбъли и големи независими компании преследват – и плащат големи пари за подписване – изпълнители, които могат да доставят хитове бързо.

В същото време тези хитове — всъщност всички новоиздадени песни — представляват по-малък процент от общите продажби на музика, включително стрийминг, от всякога.

През 2004 г., когато продажбите на албуми все още движеха музикалната индустрия в САЩ, текущата музика – което означава издания на по-малко от 18 месеца, плюс по-старите албуми, които оставаха в горната половина на Bij Voet 200 или все още получаваха значително радио излъчване – представлява 64,2% на този бизнес. Каталогът — музика, издадена преди повече от 18 месеца, с изключенията, отбелязани по-горе, съставлява останалите 35,8% от продажбите.

През последното десетилетие и половина обаче тези числа се обърнаха: текущата музика представлява 35,7% от единиците за потребление на албуми през 2019 г., докато каталогът съставлява останалите 64,3%, към седмицата, приключваща на 10 октомври.

Свързани   Стив Салм Свързани Огромните оценки на издателството, „пенеливият“ пазар на каталози доминират във форума за музикално финансиране

Това може да изглежда контраинтуитивно: хитовите песни не се личат и не правят пари по-бързо от всякога? Те са, според някои мерки, въпреки че голяма част от приходите, които носят, ще дойдат в бъдеще. Но тъй като управляваният от стрийминг бизнес осигурява приходи от музика според потреблението, а не продажбите, самият обем на наличната каталожна музика тежи повече в сравнение. Докато повечето физически магазини отделиха повече място за нови издания, по-голямата част от музиката, налична в стрийминг услугите, е по-стара.

Една от теориите е, че по-рано данните са използвани, за да покажат какво купуват потребителите - и това е предимно нова музика. Новият икономически модел на музикалната индустрия все още улавя това, което е останало от продажбите, но индустрията вече може също да измерва и да си осигурява приходи от това, което музикалните фенове слушат в дома и автомобилите си – и това е по-стара каталожна музика.

Така че защо лейбълите са толкова фокусирани върху пречупването на следващия голям хит?

До голяма степен защото каталогът, който носи най-много приходи, се е променил почти толкова, колкото значението му в бизнеса. През 2018 г. 73% от всички потоци са генерирани от музика, издадена от 2010 до 2018 г., докато още 15% идват от музика, издадена от 2000 до 2009 г., което означава, че 88% от цялото потребление на стрийминг музика идва от музика, издадена през този век. По отношение на продажбите на песни, разликата е почти толкова драматична: 83% от продажбите идват от музика, издадена от 2000 г. насам, в сравнение с музика от 1950-те, 60-те, 70-те, 80-те или 90-те години. В ерата на CD, каталожният бизнес беше по-фокусиран върху по-стара музика от 60-те и 70-те години - класически рок стендбай като Лед Цепелин , Пинк Флойд , на Орли и AC DC .

Свързани   Стар човек Свързани IFPI: По-старите слушатели мигрират към поточно предаване на Fast Clip, докато пиратството остава „огромна загриженост“…

За каталожни лейбъли като Warner’s Rhino Records, Sony’s Legacy Recordings и Universal’s Universal Music Enterprises, каталогът за приходи често включва пускане и маркетинг на бокс-сетове, ремастерирани специални издания и юбилейни пакети. Въпреки това, тъй като продажбите продължават да намаляват, лейбълите все по-трудно насочват интереса към по-старата музика. Тази година музиката, издадена преди 1990 г., представлява само 4,29% от всички потоци, според Nielsen Music.

Начините, по които етикетите пазарен каталог и текущите хитове се различават. Frontline лейбъли наливат милиони в маркетинг сингли от развиващи се групи с надеждата да примамят потребителите да станат фенове – и да изследват повече от тяхната музика, за да генерират повече приходи. От страна на каталога, обаче, „движението на една песен не прави нищо“, според изпълнителен директор на големия лейбъл. „Всички в каталога се опитват да разберат как да преместят цялата игла.“

Промоутърите на каталози не разчитат само на стари радио и големи синхронизации, но и на маркетинг в социалните медии и плейлисти. Един трик е да привлечете трафик към плейлисти като поредицата This Is на Spotify или Essentials на Apple Music, казва Джей Гилбърт , директор във фирмата за художници и етикети Label Logic. Друга стратегия: Използвайте съществуващи визуализации от кариерата на изпълнител, за да създавате музикални видеоклипове за по-стари хитове, които никога не са ги имали, както направиха Led Zeppelin преди няколко години, използвайки стари концертни кадри, настроени към студийни миксове от песни като „Whole Lotta Love“ и „Rock & Roll“ или The Търкалящи се камъни направи през 2018 г. с нов лирик видеоклип към „Sympathy for the Devil“.

„Нашата работа е да насърчаваме феновете да влязат по-дълбоко от две или три песни в каталога на един изпълнител“, казва изпълнителен директор на каталог в голям лейбъл. „Има много стимули, които биха могли да доведат потребителя до нашите изпълнители, независимо дали това са песни, използвани във филмови трейлъри, телевизионни предавания или реклами. Сега хората могат да шазамират песен, да я намерят и да я слушат веднага.'

За всяко действие, от всяко десетилетие, достигането до публика в наши дни изглежда изисква точно такъв вид непосредственост. Като цяло, изпълнителният директор на каталога казва, „важно е да публикувате нещо ново на страницата на художника в услуга всяка седмица, която ще привлече очни ябълки“.

Тази статия първоначално се появи в октомври 19 брой на Bij Voet .

За Нас

Кино Новини, Телевизионни Предавания, Комикси, Аниме, Игри